在2006年嘉德春季拍卖会上，傅山的草书作品——水墨绫本《归去来兮辞》十二条屏以333.5万元的价格成交，居于古书画作品成交价之前茅，在书画界与拍卖界引起不小的轰动。这件作品的艺术水准与收藏价值得到鉴定专家的高度评价。据介绍，这件作品是山西著名收藏家与傅山研究专家王晋荣的旧藏，王晋荣所藏的傅山书法作品数量不少。2007年春节，笔者惊喜地得知：另外一件堪与此十二屏巨制比肩的傅山书法作品被一位山西资深收藏家所收藏。这件作品就是草书《谢灵运诗五首》十二屏。当笔者观赏这件作品时，惊喜之情溢于言表，仿佛享受了一场无与伦比的艺术盛宴。
这件傅山草书《谢灵运诗五首》十二条屏同样为水墨绫本，每条尺寸为195cm×54cm。作品流传有序，作品收藏鉴定钤记有王晋荣印、嘉兴新丰乡人唐翰题收藏印、严小舫审定书画真迹、裴氏吟云轩书画之记、叶德荣甫世藏以及王晋荣的题笺。
该件作品的书写内容是谢灵运所作的五首诗，落款题字为:五峰归来，养疴松庄，老腕如铁，腰复疼痛，时一鳌词兄索书，挥汗作字，真意遁也。奈何奈何。真山
（下钤有傅山之印）。
显然，这件作品是傅山应友人魏一鳌索请所作。关于傅山与魏一鳌之间特殊而密切的关系，白谦慎教授在所著《傅山的世界》（三联书店2006年版）一书中已作了十分翔实的说明。魏一鳌长期在山西为官，对傅山多有救助之恩。对于这样一位特殊人物的请求，又在昂贵的绫本上挥洒，傅山对这件作品的重视程度肯定非同一般。整个作品正文长达420字，傅山一气呵成，毫无疑滞。古人博闻强识，信非虚语。
初观之下，几乎所有人都会被这部鸿篇巨制的宏大气势所震慑，对其书写的精彩拍案叫绝，对这件作品的真伪及价值方面的考量反而退居次席了，应该说，这在笔者的鉴赏经历中是不多见的。该作通篇笔势连贯，大气磅礴，跌宕起伏，真有翩若惊鸿、矫若游龙之意态。用笔绵里裹针，结体精到，变化万端，书法之高妙，难以用言语摹状。激动之余，脑海中蓦然出现了唐代伟大书法家与理论家孙过庭所著《书谱》中的绝美辞章：
观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之姿，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形。或重若崩云，或轻如蝉翼。导之则泉注，顿之则山安。纤纤乎似初月之出天崖，落落乎犹众星之列河汉。同自然之妙，有非力运之能成。信可谓智巧兼优，心手双畅，翰不虚动，下必有由……
这是书法美的极致，这是艺术家的化境！
根据笔者的经验，观赏与评定巨幅作品，必须亲睹原件，如仅凭作品照片或缩略图片，恐怕难以发现其艺术魅力与真实水准。数年前，笔者受邀鉴赏与解读傅山十条屏巨幅草书作品，初观之下，似乎颇有凌乱之感，然而，在近距离细察时顿然感到笔墨饱满，笔力千钧，仰慕之情，油然而生。明代书法家喜欢创作巨幅作品，然而，巨幅作品的创作需要有非凡的魄力与超强的笔墨技巧，否则容易流于草率与做作，甚至呈现强弩之末的窘态。现存不少明人的巨幅作品均难逃此弊，只有少数功力卓绝的大家如张瑞图、倪元璐、王铎等人才能做到心手相应，挥洒出形神兼备、气度非凡的杰出作品来。
有幸多次观赏到这样的巨制作品，不仅让笔者感慨万千，也让笔者对傅山的书法创作理念与艺术成就有了更加真切的认识。众所周知，傅山不仅是一位闻名遐迩的大书法家，同时又是一位魄力非凡的书法理论家。他提出的“四宁四毋”（即宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排）的书法理念在中国书法史上影响极大。遗憾的是，这种可贵的书法变革理念却被严重地滥用了，加之傅山本人书法面目极其多样，其中不乏率意或散漫的作品，甚至也有请人代笔或“一无可观”之作，这又为一些人胡乱曲解傅山书法理念找到了“依据”，于是乎“四宁四毋”成为不少人胡涂乱抹、肆意妄为的“遮羞布”。这不免引起书法认知与创作上的困惑：究竟什么才是傅山的“真面目”？什么才是中国书法的精髓？欣赏傅山这样杰出的作品会让我们豁然开朗：笔墨功力与艺术素养正是中国书法的“内在元气”与“精神中枢”，除掉了这种“内在元气”与“精神中枢”，中国书法就成为僵尸与“鬼画符”。试想：那些缺乏起码笔墨功力与艺术素养的所谓“书法作品”岂有艺术价值可言！更应明确的是，即使是同一位书法家的作品，也有精品与应酬之作的区别，况且每一位书法家都不是天生的，都有一个艺术上艰难的蜕变过程以及现实生活的困扰。那么，我们所珍爱、继承乃至大力弘扬的应该是书法家们所留下的精品与经意之作——那些真正代表了书家书法创作理想与艺术造诣的伟大作品。
今年是傅山诞辰四百周年，谨作此文，略表追慕之情。
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